Selbstständige Buchpublikationen
Was ist ein Künstler? Genie – Heilsbringer – Antikünstler. Eine Ideen- und Kunstgeschichte des Schöpferischen, Köln 2007
Rezension:
Hubertus Kohle, in: sehepunkte 7, 2007, Nr. 10 sowie in: kunstform 8, 2007, Nr. 10
Kunst als Neuschöpfung der Wirklichkeit. Die Anti-Ästhetik der russischen Moderne (Habilitationsschrift), Köln/Weimar/Wien 2006
Rezensionen:
Christina Lodder, in: The Russian Review, vol. 67, 2008, No. 2
Roland Cvetkovski, in: H-Soz-u-Kult, 27.9.07
Susanne Ramm-Weber, in: Wiener Slawistischer Almanach, Bd. 58, 2006
Alexander Kraus, in: Zeitschrift für Geschichtswissenschaft, Bd. 56, 2008, Nr. 11
Anna Maja Misiak, in: Zeitschrift für slawische Philologie, Bd. 65, H. 2, 2007/08
Wolfgang Schlott, in: osteuropa, Jg. 60, H. 6, 2010
Von der Ikone zur Utopie. Kunstkonzepte der russischen Avantgarde (Dissertation), Köln/ Weimar/Wien 1998
Rezensionen:
Hans-Peter Riese, in: Frankfurter Allgemeine Zeitung, 3.11.1998
John E. Bowlt, in: Slavic Review, vol. 50, No. 2, summer 1999
Mareile Ahrndt, in: Kunstbuch Anzeiger, III, 1999
Jana Graul, in: Specimina Philologiae Slavicae, Bd. 128, München 2000
Bücher in Herausgeberschaft
Die Wiederkehr des Künstlers. Themen und Positionen der aktuellen Künstler/innenforschung (Herausgeberschaft gemeinsam mit Sabine Fastert und Alexis Joachimides, mit einem eigenen Beitrag), erscheint 2011 bei Böhlau
Ambiguität in der Kunst. Typen und Funktionen eines ästhetischen Paradigmas (Herausgeberschaft gemeinsam mit Rachel Mader, mit einem eigenen Beitrag), Köln/Weimar/Wien 2010
Rezension:
Eva Kernbauer, in: kunstform 11, 2010, Nr. 5
Kunstgeschichte und Gegenwartskunst. Vom Nutzen und Nachteil der Zeitgenossenschaft (Herausgeberschaft mit eigenen Beiträgen), Köln/Weimar/Wien 2008
Rezensionen:
Lars Blunck, in: sehepunkt 9, 2009, Nr. 1 sowie in: kunstform 9, 2008, Nr. 9
Michael Mayer, in: artnet.de/magazine/books, 19.11.08
Verena Paul, in: portalkunstgeschichte, 19.1.09
Metamorphosen der Liebe. Kunstwissenschaftliche Studien zu Eros und Geschlecht im Surrealismus (Ikonologie der Moderne, Bd. 1; Herausgeberschaft mit eigenen Beiträgen), Hamburg 2006
Rezension:
Katharina Sykora, in: sehepunkte, 7, 2007, Nr. 4 sowie in: kunstform, 8, 2007, Nr. 4
Aufsätze und Buchbeiträge
Ewigkeit und Plötzlichkeit. Zur Polarität der Transzendenzerfahrung in der modernen Kunst, Manuskript liegt vor, erscheint in: Leander Kaiser (Hg.), Zeitlichkeit und Transzendenz in der Kunst der Moderne, Wien (Passagen) 2011
Künstlerische Kreativität zwischen alten Mythen und neuer Ökonomie, erscheint in: Sabine Fastert/Alexis Joachimides/Verena Krieger (Hg.), Die Wiederkehr des Künstlers. Themen und Positionen der aktuellen Künstler/innenforschung, Köln/Weimar/Wien 2011
Ideale in reflexiver Brechung. Apologie und Verwerfung von Idealität in der zeitgenössischen Kunst, erscheint in: Elke Frietsch/Christina Herkommer (Hg.), Ideale. Entwürfe einer ‚besseren Welt’ in der Wissenschaft, Kunst und Kultur des 20. Jahrhunderts, Berlin 2010
"Kippenberger. Der Film" - eine (post-) moderne Künstlerlegende? erscheint in: Miriam Drewes/Fabienne Liptay (Hg.), Die Passion des Künstlers im Film, edition text + kritik, München 2010
„At war with the Obvious“ – Kulturen der Ambiguität. Historische, psychologische und ästhetische Dimensionen des Mehrdeutigen, in: Verena Krieger und Rachel Mader (Hg.), Ambiguität in der Kunst. Typen und Funktionen eines ästhetischen Paradigmas, Köln/Weimar/Wien 2009
Zeitgenossenschaft als Herausforderung für die Kunstgeschichte, in: Verena Krieger (Hg.), Kunstgeschichte und Gegenwartskunst. Vom Nutzen und Nachteil der Zeitgenossenschaft, Köln/Weimar/Wien 2008, S. 5 – 25
Der Blick der Postmoderne durch die Moderne auf sich selbst. Zur Originalitätskritik von Rosalind Krauss, in: Verena Krieger (Hg.), Kunstgeschichte und Gegenwartskunst. Vom Nutzen und Nachteil der Zeitgenossenschaft, Köln/Weimar/Wien 2008, S. 143 – 161
Ambiguität, in: Kritische Berichte Bd. 35, 2007, H. 3, Schwerpunkt: Mythen der Kunstwissenschaft/Art Historicals Mythologies, hg. von Tristan Weddigen, S. 79 – 82
Das moderne Streben nach ikonenhafter Präsenz: Malevič – Newman – Judd, in: Walter Schweidler (Hg.), Weltbild – Bildwelt. Ergebnisse und Beiträge des Internationalen Symposiums der Hermann und Marianne Straniak-Stiftung, Weingarten 2005, St. Augustin 2007, S. 121 – 159
Die Farbe als ‚Seele’ der Malerei. Transformationen eines Topos vom 16. Jahrhundert zur Moderne, in: Marburger Jahrbuch für Kunstwissenschaft, Bd. 33, Jg. 2006, S. 91 – 112
„L’Amour fou“. Das surrealistische Liebeskonzept, in: Metamorphosen der Liebe. Kunstwissenschaftliche Studien zu Eros und Geschlecht im Surrealismus, Hamburg 2006, S. 7 – 12
Zur (Un-) Fruchtbarkeit der Liebe im Surrealismus. Die weibliche Gebärfähigkeit als Kreativitätsparadigma, in: Metamorphosen der Liebe. Kunstwissenschaftliche Studien zu Eros und Geschlecht im Surrealismus, Hamburg 2006, S. 123 – 152
Sieben Arten, an der Überwindung des Künstlersubjekts zu scheitern. Kritische Anmerkungen zum Mythos vom verschwundenen Autor, in: Martin Hellmold/Sabine Kampmann/Ralph Lindner/Katharina Sykora (Hg.), Was ist ein Künstler? Das Subjekt der modernen Kunst, München 2003, S. 117 – 148
Arachne als Künstlerin. Velázquez' Las hilanderas als Gegenentwurf zum neuplatonischen Künstlerkonzept, in: Zeitschrift für Kunstgeschichte, Bd. 65, 2002, S. 545 – 561
„Nichts gemeinsam außer dem Namen“!? Dynamismuskonzepte im italienischen und russischen Futurismus, in: Anja Kreisel/Dagmar Steinweg (Hg.), Eigenes und Fremdes in der russischen Kultur, Bochum 2000, S. 33 – 62
Transformationen des Denkens angesichts der Revolution. Kunst und Politik in den Schriften Nikolaj Punins, in: Isabelle Guntermann/Ursula Justus/Sylvia Wawrzinek (Hg.), Kultur im Umbruch. Transformationsprozesse und Systemwandel in Russland und der Sowjetunion im 20. Jahrhundert, Bochum 1999, S. 133 – 158
Der Kosmos-Fötus. Neue Schwangerschaftsästhetik und die Elimination der Frau, in: Feministische Studien, Weinheim, 2/1995, S. 8 – 24
Hackert in der Kunstkritik, in: Wolfgang Krönig/Reinhard Wegner, Jakob Philipp Hackert. Der Landschaftsmaler der Goethezeit, Köln/Weimar/Wien 1994, S. 171 – 195
Der Fötus im Kopf – von der Ästhetisierung der Schwangerschaft durch die Elimination der Frau, in: Texte zur Kunst, 12/1993, S. 157 – 169
Lexikonartikel
Art. „Futurismus“, in: Wolfgang Fritz Haug (Hg.), Historisch-kritisches Wörterbuch des Marxismus, Bd. 4, Berlin / Hamburg 1999, Sp. 1173 – 1192
Katalogbeiträge
Einführung, in: Bernhard Huber. Transition_Glasprojekte, hg. von Myriam Wierschowski – Deutsches Glasmalerei Museum Linnich, Stuttgart 2007, S. 8 – 9
Arbeit an der Grenze – Transition des Raumes. Bernhard Hubers lichte Rauminstallationen mit und ohne Glas, in: Bernhard Huber. Transition_Glasprojekte, hg. von Myriam Wierschowski – Deutsches Glasmalerei Museum Linnich, Stuttgart 2007, S. 64 – 75
Russische Avantgarde, in: Monet bis Picasso. Die Sammlung Batliner, hg. von Klaus Albrecht Schröder, Albertina Wien, Petersberg 2007, S. 160 – 161
Zur Kunst von Inge Denker, in: Kat. Inge Denker, Berlin 2004, S. 6 – 10
Bildmittel der Ikone in Kunstwerken der Avantgarde – ein Überblick, in: Als Chagall das Fliegen lernte. Von der Ikone zur Avantgarde, Ausst.-Kat. Ikonenmuseum Frankfurt/Main 2004, S. 130 – 137
Das Interesse der Avantgarde am Bildkonzept der Ikone, in: Als Chagall das Fliegen lernte. Von der Ikone zur Avantgarde, Ausst.-Kat. Ikonenmuseum Frankfurt/Main 2004, S. 20 – 41
Aufbruch in die Moderne. Die erste Blüte der russischen Avantgarde, in: Mit voller Kraft. Russische Avantgarde 1910 – 1934, Ausstellungskatalog Hamburg 2001, S. 11 – 24
„Wir suchen andere Werte, eine andere Inspiration, eine andere Kunst...“ Das Interesse der Avantgarde am Bildkonzept der Ikone, in: Chagall, Kandinsky, Malewitsch und die russische Avantgarde, Ausst.-Kat. Kunsthalle Hamburg 1998, S. 31 – 40
Rezensionen
Vivian Endicott Barnett, Kandinsky. Werkverzeichnis der Zeichnungen, Bd. 1: Die Einzelblätter, München 2006, Bd. 2: Die Skizzenbücher, München 2007, in: osteuropa, Jg. 60, H. 6, 2010
Ada Raev/Isabel Wünsche (Hg.), Kursschwankungen. Russische Kunst im Wertesystem der europäischen Moderne, Berlin 2007, in: sehepunkte 9 (2009), Nr. 10
Amy Lyford, Surrealist Masculinities. Gender Anxiety and the Aesthetics of Post-World War I Reconstruction in France, Berkeley 2007, in: sehepunkte 9 (2009), Nr. 9
Regine Prange, Das ikonoklastische Bild. Piet Mondrian und die Selbstkritik der Kunst, München 2006, in: sehepunkte 7 (2007), Nr. 12
Susanne Ramm-Weber, Mit der Sichel in der Hand. Mythos und Weiblichkeit in der sowjetischen Kunst der dreißiger Jahre, Köln / Weimar / Wien 2006, in: Journal für Kunstgeschichte, 2/2007
Uwe M. Schneede, Die Kunst des Surrealismus. Malerei, Skulptur, Dichtung, Fotografie, Film, München 2006, in: Kunstform 8 (2007), Nr. 3
Steven Harris, Surrealist Art and Thought in the 1930s. Art, Politics, and the Psyche, Cambridge/New York 2004, in: H-Museum online, Juni 2005
Ulli Seegers, Alchemie des Sehens. Hermetische Kunst im 20. Jahrhundert. Antonin Artaud, Yves Klein, Sigmar Polke, Köln 2003, in: sehepunkte 4, 2004, Nr. 12
Glaube Hoffnung Anpassung. Sowjetische Bilder 1929 – 1945, Ausst.-Kat. Museum Folkwang, Essen 1995 und
Kasimir Malewitsch. Werk und Wirkung, Ausst.-Kat. Museum Ludwig, Köln 1998, in: Das Argument 1/1996
Gerlinde Volland, Männermacht und Frauenopfer. Sexualität und Gewalt bei Goya, Berlin 1993, in: Kritische Berichte 1/1996
